开篇礼 | 12强与一座文艺的海岛相遇
2019.10.9-17 九天八夜四地
东京 京都 大阪 濑户内海群岛
中国设计星（2019-2020）全国12强
走进日本现代建筑与零售场景
一次学习、构思、推到再创作的旅程
无论是对设计、建筑、艺术的感悟
还是每一处路途所见、所闻、所思
都投射成为灵感，带出更多创意源的思考
本次创意源之旅聚焦日本热门的设计话题“现代建筑”和“零售场景”，通过考察日本当代不同的设计大师经典的建筑作品，同时在零售场景中找到创意源，为接下来的总竞选创作寻找灵感。
亮点回顾
REVIEW HIGHLIGHTS
01
星耀日本 | 中国设计星对话日本商业环境设计协会
在中国设计星星耀全球特使wesley廖奕权的安排下，12强选手与导师团在东京与JCD协会超强阵容代表进行了一场热闹的中日设计交流会，让日本看见中国的青年设计力量。在日本遭遇史上强台风来临前，先感受一场设计的头脑风暴！
交流会日方出席嘉宾：JCD现任理事长 洼田茂、JCD前任理事长 饭岛直树、JCD国际事务理事 武石正宣、JCD理事 笠原英里子、JCD 理事 折原美纪、JCD理事 水谷晶人、JCD 副理事长 永井资久、东京设计华球体育(China)官方网站社长 船曳鸿红等嘉宾一同出席中日青年设计师对话！
图 | JCD现任理事长 洼田茂先生
图 | JCD前任理事长 饭岛直树先生
图 | JCD国际事务理事 武石正宣先生
图 | 东京设计华球体育(China)官方网站社长 船曳鸿红女士
中国设计星代表文超、谢培河、与日本青年设计师Persimmon Hills Architects 事务所代表hirooka shuhei分别从不同的国度、不同的思考角度分享他们是如何思考设计，感受中国设计师和日本设计师在把握空间尺度的关系有何不同！展开一场精彩的中日设计对话！
图 | 设计分享：中国设计星代表 文超
图 | 设计分享：中国设计星代表 谢培河
图 | 设计分享：日本青年设计师代表 hirooka shuhei
02
在东京大学展开新零售设计课程学习
探访日本工业大师小泉诚老师工作
中国设计星日本创意源之旅，观茑屋书店，走进东京大学，全国12强听设计师吴胜人讲述场景零售的设计逻辑与日本设计，通过银座茑屋书店、Loft等案例分享他是如何打造零售空间生活场景式体验，延续消费者的体验感，让店铺从购买商品的场所变成花费时间的场所，从而改变购买行为。
图 | 东京大学
图 | 吴胜人《新零售设计》课程教学ing
图 | 结课合影
去到日本设计师与工艺家小泉诚老师工作室交流学习，建筑、空间、家具、生活器物；设计工作室、生产制作、展示陈列，中国设计星近距离接触小泉诚老师，深度体验MONO-HA-断舍离生活，匠心的设计美学！
图 | 参访小泉诚老师设计工作室
图 | 小泉诚老师介绍建筑的布局与功能
图 | 小泉诚老师的办公桌
03
从现代建筑中寻找创意源
考察全球第一脑洞设计师佐藤大跨界建筑新作KASHIYAMA商业综合体，整个项目涵盖了咖啡厅、画廊、服装店、餐厅及酒吧，这个项目创意源来源于他所追求追求简约设计的趣味性、多变性、自然性。寻找创意源一直在路上。
图 | 打卡热门的商业综合体：kashiyama
全国12强打卡“全球美书店”之一的茑屋书店，书店卖的不是书，而是一种生活方式的提案。12强选手现场感受蔦屋书店的商业思考与工作心法，是如何创造让顾客怦然心动的生活方式。
图 | 沉浸在书店中的王俊宝
多摩艺术大学图书馆采用清水混凝土工艺，显示出一种朴实无华、自然沉稳的本质美感。清水混凝土与生俱来的厚重与清雅，是一种高贵的朴素。
图 | 摄影：李敢
图 | 摄影：王俊宝
图 | 摄影：何靓
图 | 12强选手在多摩艺术大学凹造型
武藏野美术大学图书馆由日本新生代有才华的建筑师藤本壮介设计，武藏野美术大学图书馆将读者包围遮蔽在书籍之中。在热爱阅读的国度，深入日本美术界高学府：多摩艺术大学、武藏野美术大学，感受才华横溢的建筑师：伊东丰雄、藤本壮介对图书馆设计的不同演绎！
将文化与艺术代入当下，把建筑与设计融入自然，打卡贝聿铭大师“精彩的建筑”——美秀美术馆，感悟心中的世外桃源！美术馆揉合了传统与现代，东洋与西方，集人工美与自然美，建造技术与美学艺术为一体的艺术建筑。
图 | 摄影：文超
图 | 通往美秀美术馆的隧道外的合照
京都火车站不是一个纯粹的火车站，它已是京都主要的大型休闲购物华球体育(China)官方网站、聚会场所之一。原广司设计的京都新车站，本身就是一个大型的公共艺术作品。
日本人似乎对于天空或空中建筑物，一直就有着一种美好的憧憬，于是日本建筑大师原广司设计的梅田蓝天大厦，便将人们心中所憧憬的“天空之城”搬到了现实中，实现日本民众的这一梦想。
图 | 摄影：熊天宇
图 | 摄影：谢培河
建筑整体由清水混凝土构成，造型简洁，有着悠缓曲线。安藤混凝土的细腻，室内吹拔空间中11米高的大书架，以及以杂木林形象为参照而创造的庭院，共同构成纪念馆特有的场地气氛。
图 | 11米高的大书架
京都的禅寺，东福寺体现了禅宗建筑风格。这是一个枯山水庭园，方丈庭院是大气的日本枯山水，重森三玲枯山水处女之作。
图 | 陈暄老师 / 摄影：何靓
图 | 坐在台阶上，感受枯山水的魅力
除此之外还深度体验了一次日本茶道，茶作为交流的媒介，人们在品茶过程中交流文化艺术、宗教人文、修心养性和敬清寂，一期一会学习日本的茶道文化。来一次美学、心学层面的生活洗礼。
图 | 摄影：何靓
图 | 摄影：何靓
三年之约·濑户内国际艺术祭
日本海岛上的艺术建筑乌托邦
12星打卡世界排名前十的艺术之岛，艺术在这片被遗忘的荒岛遍地开花。丰岛美术馆作为濑户内海的一滴眼泪，没有满是世界名画的丰富馆藏，馆里的馆藏：母型，水滴时而涌出，时而消失，人在空间里站立坐卧，时而陷入沉思，时而放空自己。
图 | 摄影：谢培河
图 | 行走在丰岛美术馆
图 | 摄影：谢培河
地中美术馆位于直岛一座山上，建筑整体埋在地下，只在山顶挖出不规则形状的天窗。这所美术馆早已安静隐藏在面前一切美好景物之下。这便是“清水混凝土诗人”，著名建筑师安藤忠雄的又一有趣作品。
图 | 大片主角：熊天宇
图 | 摄影：何靓
图 | 摄影：谢培河
藤本壮介在靠近直岛车站的位置设计了一颗半透明的“钻石”亭子。多边形的亭子由纯白色的穿孔金属板构成，看上去像一团折纸，非常轻盈，有种不真实感。目前已成为当地一处地标，这个半透明的结构将走入其中的人和外部世界暂时隔离，却让光、风、声音和气味自由地穿入；习惯用视觉去感受自然的人们，因此拥有了更积极地调用其他感官去体验世界的机会。
图 | 摄影：曾蓉
图 | 摄影：何靓
图 | 12强选手在钻石亭子中的摆拍
带着波点的南瓜，完全可以说就是草间弥生的符号，草间奶奶在直岛上有两个大南瓜，一个红底黑点，另一个黄底黑点，已经成了这座岛的象征。黄南瓜被称为“世界尽头的南瓜”，一眼望去真的有走到世界边上的感觉。
图 | 摄影：曾蓉
图 | 摄影：蔡雨洋
图 | 红南瓜前的合照
让人陷入沉思的还有心脏音博物馆——在世界的尽头录下你心跳的声音，用心跳记录生命的频率，心脏音博物馆是法国艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基设计的，波尔坦斯基曾将自己描述为“悲伤的简主义者”。
图 | 帅气的邵唯晏老师in心脏博物馆
大厅具特色的屋顶上的风洞设置，用自然的力量为大厅通风换气。它也被认为是日本大的灰浆抹面。在三分一博志他的作品中 “光变得永恒，流动和丰富。”
图 | 摄影：蔡雨洋
图 | 摄影：文超
图 | 摄影：何靓
作为物派（Mono-ha）艺术代表，李禹焕喜欢使用未经加工的天然石、钢铁、混凝土等材料，作品通常简单含蓄却充满禅意。有时只是两枚安静对望的石头，有时就如入口处石柱广场上的这组作品。
图 | 摄影：蔡雨洋
图 | 摄影：蔡雨洋
图 | 摄影：蔡雨洋
图 | 选手在李禹焕美术馆的合照
日本的安藤博物馆坐落在直岛，是在一所老房子的基础上改造的,安藤设计了一系列混凝土的空间,以一个地下的冥想室作为空间序列的终点。安藤在旧墙的结构中建造了一个混凝土的“盒子”,带领参观者从一个传统的建筑入口进入到陈列他作品照片和模型的主展厅。
图 | 摄影：曾蓉
04
有一种友情，叫做中国设计星
我们白天一起学习、晚上一起喝酒交流、一起头脑风暴、一起漫步在京都的街头，一起感受日本史上强台风、有欢笑，有感动，有感悟，有成长……这就是大家9天8夜的日常。聚在一起分外轻松，随性恶搞，坦诚而温暖，就像是融入血液的习惯，直到离开时，才发现美好的时光总是那么短暂！
写在结尾
我们一生所有的跋涉，的目的都是找到自己。不断碰撞，也许还有妥协，然后达成某种和解，而难点恰恰在于我们目光所视，思想沉溺，容易看不到自己。而在这里，你有无数面映照镜。发现自己的佳方式，就是让自己走出去，花时间和别人在一起。9天8夜的创意源之旅，感恩相遇，棒的旅途一直在路上，会给我们答案……初心不改，年轻来战！
创意源之旅
将会给星星伙伴会有怎样的思考与自我实践
12月 全国总竞选见！
